بعد عقد من الممارسة والبحث بين المتاحف والمعابد الزن والمرافق الفنية، يقدم إغناسيو ماتيوس كتابًا يقترح طريقًا للتأمل المعاصر مستندًا إلى التأمل الفني. عمل متاح وعميق، كما يؤكد، «يحدث هذا المعرفة القديمة بطريقة ممتعة ودقيقة للقارئ الحالي». وقد أثار المشروع، الذي تم تطويره من منصة آرت باث، اهتمام مؤسسات مثل المعرض الوطني.
هذا هو كتابك الأول. كيف كان مواجهتك للكتابة؟ ماذا كان يعني لك تحويل ممارسة حميمة مثل التأمل إلى عمل مشترك؟
كما سيتبين للقراء، فإن «مديتارتي» كتاب خاص جدًا. إنه نتاج عملية استمرت نحو عقد من البحث والممارسة والكتابة من خلال منظمة آرت باث، التي تأسست في نيويورك ومن خلالها كنت أنشر ممارسة التأمل التأملي من خلال الفن. كانت عملية صقله وتنظيمه وتكييفه لقارئ عالمي ممتعة ومفيدة للغاية، مما أتاح لي التواصل بشكل أفضل مع نفسي ومع الآخرين.
أنت قادم من عالم الفن وأيضًا من التأمل. متى التقت هذان الطريقان فيك، وكيف نشأت فكرة مديتراتي؟
ذات يوم، بينما كنت أتأمل في متحف أحد إصدارات زنابق الماء لمونيه، بدأت أتساءل لماذا كانت مراقبة بعض الأعمال الفنية تحقق لي رفاهية مماثلة لتلك التي كنت أختبرها عند التأمل. بعد سنوات، بينما كنت أدرس في معهد سوتبي للفنون في نيويورك، بعد حصولي على منحة من «لا كاixa»، بدأت في دمج، مع احترام جوهر التقاليد القديمة، التخصصات الفنية والتأملية حتى أسست آرت باث، المبادرة الرقمية لكتاب «مديتارتي».
درست في معبد الزن البوذي في نيويورك تحت إشراف سامو سونيم. ماذا قادك إلى هناك، وكيف عشت تلك التجربة الروحية والإنسانية؟
عائلتي دائمًا ما كانت تفضل بيئة تركز على القراءة والتفكير. كنت قد تأثرت أيضًا بخالي، الأب كريستوبال باريونويفو، اليسوعي المُبشِّر في اليابان وزميل الأب أروبي، الذي كان جزءًا من إلهامي في هذا الطريق. بعد سنوات من الممارسة الأقل تنظيمًا، بدأت منذ حوالي عقد في تطوير ممارسة أكثر اتساقًا والتزامًا بمساعدة الراحل سامو سونيم، مؤسس معبد الزن البوذي في نيويورك. أشعر أنني محظوظ لأنني استطعت أن أسير في طريق مسترشد بمثل هذه الشخصيات البارزة.
كان سامو سونيم معلمًا فريدًا، يجمع بين صرامة الزن وفتح كبير. ما الدروس التي لا تزال حاضرة اليوم في حياتك وفي هذا الكتاب؟
هناك رسالة مهمة جدًا تشبع «مديتارتي» وهي أن التأمل ليس مجرد ممارسة، بل هو طريق حياة يجب دمجه في حياتنا اليومية. أيضًا الدفاع عن تأمل شامل، مفتوح للجميع، دون صرامة ودون النظر إلى من أين أتينا أو إلى أين نحن ذاهبون.
“تسمح لنا الكتابة والقراءة برؤية الأشياء بوضوح أكبر. إنها أدوات ممتازة للتمييز بين ما يفيدنا وما لا يفيدنا.”
ما الاختلافات التي تبرزها بين التأمل الزن الذي تعلمته في المعبد والنهج الذي تقترحه، من خلال تأمل الفن؟ هل هما مساران موازياً أم مكملاً لبعضهما؟
مكملان. جميع الطرق تدعم بعضها البعض. لقد تم ممارسة الزن لقرون ولا يزال حاليًا يتعلق بمشاكل الناس. ما تقترحه «مديتارتي» هو منهجية محدثة تتناسب مع واقع الناس الذين نعيش في القرن الواحد والعشرين، حيث لا يكون من السهل العثور على فترة توقف أو صمت. بما أننا مجتمع مرئي للغاية، سوف نتعلم كيف يمكن استخدام عنصر مثل عمل فني أو مشهد معين لاستخدام جماله لترتيب أفكارنا وتنقية عقولنا.
في مديترات تقترح منهجًا للتأمل التأملي من خلال الفن. ما نوع التحول الشخصي الذي تأمل أن يختبره القارئ عند استعراضه؟
«مديتارتي» منهج قوي قادر على مساعدة من يختبرون قراءته ليشعروا بالراحة. توجد فوائد متعددة لممارسة التأمل التأملي تتراوح بين القدرة على الاسترخاء، وتنظيم مشاعرنا أو تحسين تركيزنا، إلى تطوير إبداعنا والاتصال بذلك الكائن الحقيقي الذي نحن عليه.
الكتاب مُنظم في سبع كتل رمزية – الماء، الأرض، النار، الهواء، المعادن، الخشب والفراغ – كل منها يرتبط بعمل فني. كيف نشأت تلك البنية وما دور تلك العناصر؟
كانت من الأولويات أن يكون الكتاب، رغم تطوير أفكار معقدة أو راقية، سهل الوصول للجميع، بغض النظر عما إذا كان لديهم معارف سابقة عن الفن أو التأمل. مع هذه البنية من الكتل السبع تم تحقيق عمل ممتع وسهل القراءة؛ تقريبًا كما لو كان لعبة فيديو يجب على القارئ أن يلعبها، ويتعلم المهارات ويتصل بالأفكار والمفاهيم التي تنسجها كل كتلة بشكل شبه شعري.
لقد اخترت قطعًا معينة لكل كتلة، من فان جوخ إلى هوكوساي. ماذا قادك لاختيار تلك الأعمال دون غيرها؟ ماذا كنت تسعى ليُذكر؟
كل عنصر يتصل، بنية عميقة، مع عمل فني وأيضًا مع دروس المراكز الكبرى للتأمل العالمية. إنها اختيار مدروس ومثير للدهشة. على سبيل المثال، الكتلة الأولى، الأكثر أساسية، تعرّفنا على تقنية التنفس، مقارنة إياها ببنية مماثلة للإيقاع المهدئ لامواج البحر. يوجد الكثير من الاقتراحات الخفية في الكتاب. لم يُترك شيء للصدفة.
“ما تقترحه مديترات هو منهجية محدثة تتناسب مع واقع الأشخاص الذين نعيش في القرن الواحد والعشرين، حيث لا يكون من السهل العثور على فترة توقف أو صمت.”
في الكتلة الخاصة بالنار تتحدث عن قبول النقص من خلال الهايكو أو الخزف الرaku. هل تعتقد أننا نعيش في ثقافة مهووسة بالمعايير المثالية؟
بالتأكيد. يعتقد الكثيرون أن الأساطير تنتمي إلى الماضي، لكننا اليوم نعيش في مجتمع يسير على درب التقديس الكبير. تروج لنا الإعلانات، والذكاء الاصطناعي أو الخوارزميات التي تتحكم فينا نماذج من الكمال غير الممكن. لا يمكننا تجاهل أن النقص والمعاناة هما جوانب حقيقية في حياتنا ويجب علينا أن نتعلم التعايش معها بأكثر الطرق راحة.
في الفصل الخاص بالفراغ تذكر أغنيس مارتن وسعيها للجمال الهادئ. ما هو مكان الصمت في ممارستك الشخصية وفي المنهج الذي تقترحه؟
الصمت أمر أساسي لكي نستطيع الاستماع لأنفسنا، لكن لا يجب أن نكون مهووسين بالفرار إلى مكان مثالي. سيكون هناك دائمًا بعض الضجة أو الإزعاج. المفتاح هو معرفة كيف نحدد تلك اللحظات من الداخل المليء بالضوضاء حتى نتمكن بشكل حدسي من تطبيق جميع هذه المهارات التي ستساعدنا على الاسترخاء.
